En los callejones empedrados del barrio de Santa Ana, en Huamanga, el sonido rítmico del cepillo sobre el cedro anuncia la creación de una nueva ventana al universo andino. El retablo ayacuchano, heredero directo de las cajas de San Marcos coloniales, ha evolucionado durante siglos hasta convertirse en el testamento visual más vibrante de la memoria popular peruana.
Cada pieza comienza con la selección rigurosa de madera de cedro curada a la intemperie durante meses para evitar grietas por la sequedad del altiplano. La estructura de dos cuerpos y puertas batientes pintadas con motivos florales andinos sirve de portal protector a las escenas íntimas del interior.
El retablo no es una simple caja decorada; es un templo portátil donde conviven la devoción, la fiesta patronal y la memoria viva de los pueblos de Ayacucho.
Las figuras humanas y animales no se tallan en madera: se modelan meticulosamente a mano utilizando una pasta secreta compuesta por papa sancochada y molida con yeso fino. Esta masa maleable, cuando endurece bajo la sombra ayacuchana, adquiere una dureza semejante al mármol pero conserva la calidez viva de los campos de cultivo.
Los colores intensos que dan vida a músicos, danzantes de tijeras y arcángeles son preparados artesanalmente con pigmentos minerales y aglutinantes naturales. Cada capa de pintura no busca el realismo fotográfico, sino la expresión emotiva: los ojos rasgados, las mejillas sonrosadas por el frío andino y los ponchos con grecas geométricas cuentan genealogías enteras de resistencia cultural.
Puntos Clave del Saber Ancestral
- Técnica tradicional de modelado con pasta de papa y yeso fino.
- Madera de cedro seleccionada y ensamble sin clavos metálicos.
- Declarado Patrimonio Cultural de la Nación por el Estado Peruano.
